Concettualmente è una performance in cui si liquefanno e si ricompongono tutti i procedimenti fino a quel momento utilizzati.
Anche l'autore parla di un edificio lineare piegato che contiene lo spazio maggiore2. I due bracci del grande triangolo disposto a conclusione del tracciato del circo romano nei quali sono contenute le funsioni direttive e tecniche del museo riprendono la metodica della scomposizione per piani paralleli inaugurata a Noisy III. Al primo procedimento si somma una più radicale autonomia della facciata che, dialogando con el luogo, come ha giustamente analizzato Jean-Paul Robert3, coniuga la tecnica del Saint Antoine con un sito geografico non più urbano. Scomposizione dell'edificio e autonomia della scatola contestuale fanno di Arles l'ultima applicazione dei principi dell'"edificio lineare" e il primo, lungo laboratorio di un edificio di pura architettura, dove la regola tettonica indaga le capacità organizzative dello spazio a partire da due principi semplici ordinatori della percezione secondo le coordinate del piano orizzontale: opacità et trasparenza, al quale combinare una dilatazione dello spazio secondo la coordinata zenitale graduando e allontanando la sorgente di luce naturale.
Arles è contenuta nei tracciati e nelle intuizioni costruttive nel progetto dell'Institut du Monde Arabe, del quale riprende l'idea di un grande vuoto urbano contenuto tra due bracci di un edificio lineara inflesso e la tettonica dei piani che la sala dell'Institut aveva già schizzato.
La potenza spaziale e la sua modulazione per punti con l'"aspirazione verticale dello spazio" che Ciriani ottiene nel museo sono invece figlie della meditazione sulle "stanze urbane" inaugurate con Bastille, delle quali la sala triangolare rappresenta una variante in cui alla città si sostituisce il fiume.
La durata di questo progetto, l'autonomia e la correlazione tra impianto architettonico e allestimento museale sviluppato lungo un decennio, ne fanno un progetto-laboratorio, nel quale le ricerche di controllo delle nuove spazialità, il lavoro sulla riduzione dello spazio a pura antinomia di trasparenze, divengono quasi dei test in vitro, spesso ridotti di scala, plastici intellettuali del lavoro che dal piccolo asilo di Torcy Ciriani svilupperà.
Mauro Galantino
in Henri Ciriani Architetture 1960-2000, Biblioteca di Architettura Skira, 2000
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Inséré chronologiquement entre ces trois projets1, le Musée de l'Arles antique, commencé en 1983 et achevé neuf ans plus tard, revêt un rôle particulier. Conceptuellement, c'est une performance dans laquelle se dissolvent et se recomposent tous les procédés utilisés jusqu'à ce jour.
L'auteur décrit ce bâtiment comme un édifice linéaire plié contenant l'espace principal du musée2, les deux ailes du grand triangle situé à l'extrémité des ruines du cirque romain abritent en effet respectivement les fonctions administratives et techniques du musée, reprenant la méthode de décomposition par plans parallèles inaugurée à Noisy III. Au premier procédé s'ajoute une autonomie plus radicale de la façade qui, dialoguant avec le lieu comme l'a justement analysé Jean-Paul Robert3, expérimente la technique de Saint-Antoine dans un contexte géographique et non plus urbain.
La décomposition de l'édifice et l'autonomie de l'enveloppe contextuelle font d'Arles la dernière application de l'"édifice linéaire" et le premier et long laboratoire d'un édifice de pure architecture, où la règle tectonique conditionne l'organisation de l'espace selon deux principes simples: opacité et transparence organisent la perception horizontalement alors qu'une dilatation spatiale verticale éloigne et module la source de lumière naturelle.
La projet d'Arles est contenu dans les tracés et dans les intuitions constructives de celui de l'IMA, dont il reprend l'idée d'un grand vide urbain contenu entre les deux bras d'un édifice linéaire plié, ainsi que la tectonique des plans déjà esquissée pour la salle de l'Institut.
La potentialité spatiale et sa modulation ponctuelle par "aspiration verticale de l'espace" que Ciriani obtient dans le musée, sont en revanche issues de la réflexion sur les "pièces urbaines" inaugurées à la Bastille, dont la salle triangulaire représente una variante où le fleuve remplace la ville.
Le développement de ce projet au long d'une décennie associé à un travail d'implantation architecturale et d'aménagement muséographique à la fois autonome et lié, en font un projet-laboratoire, dans lequel la recherche du contrôle de spatialités nouvelles, la volonté de réduire l'espace à un pur contraste de transparences, permettront des expérimentations plastiques et intellectuelles in vitro, modèles réduits du travail que Ciriani développera à partir de la maison de l'enfance de Torcy.
Mauro Galantino
in Henri Ciriani Architetture 1960-2000, Bibliothèque d'Architecture Skira, Skira-Seuil 2000
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Situated chronologically after these three designs1, the Museum of Ancient Art in Arles, begun in 1983 and completed nine years later, played a special role.
Conceptually, it was an achievement in which all the procedures used until then were dissolved and decomposed.
The author also speaks of a bent linear building containing the largest space2, the two arms of the large triangle placed at the end of the plan of the Roman circus, which contained the Museum management and technical functions, resumed the decomposition method by parallel planes initiated at Noisy III. The first procedure was enhanced by a more radical façade autonomy that, dialoguing with the site, as Jean-Paul Robert correctly observed3, combined the St. Antoine technique with a geographic site that was no longer urban. Decomposition of the building and autonomy of the contextual box made Arles the last application of the "Linear building" principles, and the first, long-lasting laboratory of a building of pure architecture, where the tectonic rule explored the organisation capacities of space from two simple ordering principles of perception, in accordance with the co-ordinates of the horizontal plane: opacity and transparency, to which was added an extension of space along the zenithal coordinate, graduating and displacing the source of natural light.
Arles was already contained in the I.M.A. design plans and constructive intuitions, from which it took the idea of a large urban void contained between the two arms of a bent linear building, and the tectonics of planes that the Institut hall had already suggested.
The spatial potency and its modulation by points with the "vertical aspiration of space" that Ciriani achieved in the Museum, arose on the other hand from his meditation on the "urban rooms" inaugurated at the Bastille, whose triangular hall represented a variant where the city was replaced by the river.
The duration of this project, the autonomy and the correlation between the architectural layout and the museum organisation carried out over a decade, made it a laboratory-project, where the research of control of new spatialities, the work on reducing space to a pure antinomy of transparencies, became nearly in vitro tests, often reduced in scale, intellectual plastics of the work that Ciriani will develop out of the small Torcy nursery-school.
Mauro Galantino
in Henri Ciriani Architecture 1960-2000, Skira Architecture Library, Skira, 2000
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1 Cuisine de l'Hôpital Saint Antoine, Institut du Monde Arabe e Opéra Bastille
2 H.E.Ciriani, Museo di Arles antica, in "Casabella", n.523, 1986, p.12.
3 H.E.Ciriani, due edifici pubblici, in "Casabella", n.523, 1986, p.4.
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